Realização

            No dia 21 de Setembro os alunos da turma 10ºC tiveram a primeira aula de Tecnologias na área de Ourivesaria com as professoras Inês Almeida e Lia Morais. Nesta aula as professoras apresentaram no PowerPoint imagens de peças criadas pelos alunos da Escola Secundária Artística António Arroio do 10º até ao 12ºano, para sabermos o que deveríamos fazer durante este módulo. Ainda explicaram como faríamos esse projecto se tivéssemos as condições necessárias para o fazer (como não as temos, a solução é trabalhar com materiais que possamos reutilizar).

Projecto
Pendente/Pregadeira

Materiais
Cobre e Latão

Dimensões
70mm

Técnicas

·         Serragem - recortes e aberturas, utilizando-se uma serra e apoia-se a peça por uma estilheira.

·         Conformação – volume, estendendo o metal em vários sentidos

·         Soldadura - ligações/junções. Ligar os metais com solda (liga que tem o ponto de fusão mais baixo do que com os materiais que usarmos). Após a soldadura coloca-se em branqueamento (água + ácido sulfúrico) passando-se a seguir por água.

            No dia 28 de Setembro de 2010 as professoras apresentaram-nos no PowerPoint “A Metamorfose da Jóia no tempo”, mostrando-nos fotos de conchas, ossos e dentes perfurados que eram usados como jóias no período paleolítico até a uma data mais recente em que as jóias eram feitas de prata e diamantes. Nesta aula as professoras informaram-nos que teríamos de fazer um trabalho e apresenta-lo oralmente sobre uma peça de ourivesaria (analisá-la, colocar a ficha técnica e o contexto histórico).

            Começamos por experimentar os matérias que trocemos para a aula para mais tarde sabermos quais os mais adequados para o nosso trabalho. Eu levei para a aula tampas de garrafas e de garrafões de água, tampas de caixas de gelado, pedaços de pano e cordéis.

Fiz uma pulseira e dois anéis:

            A aula do dia 12 de Outubro de 2010 era a última que tínhamos para terminar as nossas maquetas. Levei mais material e comecei a transformar o desenho que tinha feito em Projecto numa peça de ourivesaria:

Pendente

Os materiais que necessitei para construir esta peça foram:

·         Tampa de uma caixa de gelado;

·         Missangas cor-de-rosas e pretas;

·         Fio de nylon;

·         Cola, tesoura e marcador preto.

·         Borracha de protecção das esferográficas para melhor aderência na escrita;

Pregadeira

Os materiais que necessitei para construir esta peça foram:

·         Duas tampas de garrafões de água;

·         Missangas pretas;

·         Tampa de uma caixa de gelado;

·         Borracha de protecção das esferográficas para melhor aderência na escrita;

·         Cola;

·         Tesoura;

Pregadeira

Os materiais que necessitei para construir esta peça foram:

·         Fimo de cor laranja;

·         Tampa de uma caixa de gelado;

·         Missangas cor-de-rosas e douradas;

·         Olho de um boneco;

·         Cola, tesoura e marcador preto;

Memória Descritiva

Os professores de Projecto lançaram o primeiro desafio logo na primeira aula. O desafio consistia em procurar traduzir como imaginamos o nosso próprio acordar diferente durante o intervalo, registar esse nosso conceito por meio de texto e a seguir apresentá-lo á turma.

            Não tinha sido a primeira vez em que tinha pensado no mundo da maneira que apresentei na aula (todos somos pássaros e não conseguimos voar, e temos de lutar a vida toda para superar os obstáculos que aparecem ao longo da nossa vida para posteriormente voarmos). Já tinha pensado no mundo desta forma mas depois vi uns desenhos de uma artista australiana de nome Jessica McGuire que adoro, que eram relacionados com o meu conceito.

Fly above this mechanical city- Jessica McGuire

Ela dizia:

“Quando nasci as minhas asas foram enferrujadas e deformadas, e vou usar a minha vida para as fixar e fortalecer, as minhas experiências tornam-se os parafusos, as esperanças, os sonhos e medos serão as engrenagens, e as placas de metal e a capacidade servem para levantar o meu corpo do sujo. Tenho visto a ferrugem e o fumo toda a minha vida a sair das chaminés das fábricas gritantes através dos seus olhos vermelhos e brilhantes nos meus pesadelos enquanto estou acordada. Um dia, eu sei que vou ter a força e habilidade para voar, para me puxar do sujo dos esgotos e deixar esta cidade mecânica com todas estas luzes néon … Eu sei que um dia vou deixar tudo para atrás e encontrar uma utopia entre as nuvens.

Se nada mais é algo por que lutar (para buscar algo melhor) não importa onde estou nesta terra.”

Adoro os seus trabalhos e a forma como utilizava os materiais e pelo significado de um dos seus desenhos ser relacionado com a maneira que eu vejo a vida.

           

Callowlily-  Glitter Sniffer

            Antes de descobrir esta artista encontrei outra que também adorei e que também posso relacionar um dos seus desenhos com o meu conceito. É também de nacionalidade australiana e é conhecida por Glitter Sniffer. Apesar da artista não ter explicado o significado do seu desenho, este é muito especial para mim, pois na minha interpretação retrata a forma como ela era sufocada e não conseguia ser livre e quando finalmente atingiu o seu objectivo conseguiu libertar-se, mostrar o seu coração, ou seja, os seus sentimentos e o que tinha para dar ao mundo.

    Tinhamos de criar três peças de ourivesaria que se relacionassem com a nossa ideia. Comecei por fazer desenhos concretos, com sombreados, como se fosse já a peça final, mas não era isso que era pedido. Não era necessário que as pessoas percebessem o nosso conceito logo á primeira vista e tínhamos de fazer registos mais abstractos. Após o professor nos ter alertado acerca disso comecei a fazer desenhos abstractos, o que me fascinou, pois nunca tinha feito desenhos desse género. Fiz muitos desenhos e o professor seleccionou três deles para os transformar numa peça de ourivesaria. Comecei a desenha-los de forma a que conseguisse transforma-los, não deixando espaços abertos, e comecei a pensar nos materiais em que poderia usar. O primeiro material que me ocorreu foi as tampas de tupperware. São fáceis de utilizar e já tinha visto na internet alguns pendentes feitos com esse material, mas substitui esse material por tampas de caixas de gelado.

            Este trabalho foi muito enriquecedor para mim porque aprendi que as peças de ourivesaria não têm necessariamente de serem feitas com materiais como a prata, ouro e diamantes e comecei a fazer desenhos mais abstractos.

Pessoalmente acho que a minha avaliação do resultado alcançado é positiva porque realizei tudo o que os professores pediram.

Animação

Cerâmica- Aula experimental

Na aula de Tecnologias do módulo cerâmica tivemos uma aula experimental onde os professores explicaram à turma como trabalhar o barro, as ferramentas a usar, as técnicas a aplicar, quais os tipos de pastas cerâmicas, a secagem e a cozedura.

Pastas Cerâmicas

Alta temperatura como a porcelana, grés e barro refractário que cozem a 1200°.

Baixa temperatura como o barro vermelho e o barro branco ( usa-se para fazer azulejo) que cozem a cerca de 1000°.

Ferramentas 

Teques de arame e de madeira;

furador; 

réguas de madeira;

rim;

faca;

garrote.

Técnicas de modelação 

 


Bola- usa-se apenas as mãos e serve para contentores pequenos. Funciona com o polegar para modelar a parte interior(côncavo) e com os outros dedos modela-se a parte exterior(convexo).

Lastra- Dá para fazer caixas, casas, máscaras, esculturas com cubos/paralelepípedos e painéis. Achata-se o barro e usamos as réguas de madeira de cada lado, esticamo-lo com o rolo até ter a grossura pretendida.

Rolos- Risca-se a pasta antes de colar com a lambujem (barro+ água) e coloca-se o rolo já riscado. Serve para fazer objectos ocos.

Vazamento- Usa-se o garrote para cortar a forma e tira-se o barro que está por dentro com um teque de arame. Risca-se e cola-se as duas partes da forma. Tem de se furar a peça para que esta não expluda no forno.

 

Secagem

Na secagem o barro fica duro porque perde a humidade. O barro vermelho perde 10% de humidade na secagem e cozedura.

Cozedura

É importante que as peças vaiam para o forno completamente secas. A cozedura é lenta, sendo mais rápida no fim, levando cerca de 8 horas.

Referenciais a utilizar na exploração do conceito

Esta imagem retrata o sentimento que as pessoas demonstram
no mundo que eu descrevi no meu conceito.

Escolhi esta imagem porque retrata uma árvore cheia de cores, a árvore dos sonhos.

Escolhi estas imagens porque retratam um mundo cheio de cor.

Escolhi estas duas imagens devido à posição do corpo, dando a entender que as pessoas da imagem estão prontas para o que possa acontecer,  e que não têm medo do que as pessoas possam pensar.

Escolhi esta imagem porque retrata a natureza, vivendo livremente e sem receios.

Mas é preciso arriscar...

Estou disposta a arriscar, tentar dar um pulo para deixar os meus medos e pesadelos de enquanto estou acordada. Conseguir demonstrar quem sou sem nenhum problema nem receio. Não quero continuar a viver presa como se estivesse na mais pequena gaiola. Quero ser eu mesma sem medo do que as pessoas possam pensar de mim. Quero sair desta gaiola, ir para um mundo mágico cheio de luz e cor, onde a árvore dos sonhos é a coisa mais adorada,  onde existe sempre uma banda sonora alegre e sonhadora e não existe preconceitos para com as cores.